当圆滚滚的“圆圆马”迈着小短腿,在AI生成的古画长卷里重述“长安的荔枝”典故时,它不仅成了年轻人“反内卷”的情感寄托,更藏着东华设计对中华优秀传统文化现代表达的深层探索。今年马年,东华大学师生多路并进,以课程改革为基、可持续设计为翼、跨文化交流为桥,让“马文化”从古老符号变为可感、可触、可共鸣的当代作品,书写了一场传统与现代的浪漫对话。
从“符号搬运”到“意蕴转译”,让马文化走进当代生活
“学生最初常把铜奔马纹样直接贴在设计上,看似有文化,实则是没有灵魂的符号堆砌。”东华大学服装与艺术设计学院陈庆军教授的话,点出了传统文化转化的核心痛点。在2022级数字媒体艺术“融合设计工作坊”中,他带领团队摸索出“主题分层导入+案例引导+创意转化”三步教学法,用AIGC技术搭建起“意蕴转译”的桥梁,让马文化真正“活”起来。
“我们发现年轻人对‘奔腾向前’传统马的意象很难共情,反而被内耗、内卷压得喘不过气。”学生韩奕雯回忆“圆圆马”IP的诞生过程时,眼里满是笑意。她和张学润、沈家羽等队友以“马踏飞燕”为原型,有意将矫健的骏马改成圆滚滚的身躯、小短腿,马鞍上的日晷与莲花座,藏着“想每天都是周六”“想躺着把活干”的可爱期待。三种颜色分别对应“反内卷”“反内耗”“反攀比”,搭配漆画与白描结合的国风长卷视频,让圆圆马在“田忌赛马”等典故里“反压力”:“我们想传递‘圆’的生活态度,感受自洽的快乐。”



同样令人眼前一亮的,还有学生辛宇团队的“FUMA福马”。“唐代以丰腴的马象征强盛富足,这和当下年轻人追求的安稳幸福感特别像!”辛宇说,他们摒弃传统骏马的矫健造型,用毛绒材质打造出胖胖圆圆的福马,还融入“四季”主题:春天缀平安元素,冬天嵌元宝符号。“从‘功能性的马’到‘情感性的马’,毛绒的触感能让人不自觉亲近,这才是文化该有的温度。”“融合设计工作坊”指导老师王亚男表示,如今学生已学会提取“奔腾之势”转化为动态构图,而非复制纹样,“用数字短片、声景等跨媒介方式,让传统文化住进当代人的生活里,这才是课程改革的意义。”
回收皮革载古韵,让传统从“被观看”到“被体验”
“这些皮革都是雅氏、爱步等企业的生产余料,我们把它们变成了承载非遗的‘文化载体’。”在服装与艺术设计学院的FPIS时尚产品创新工作室里,田玉晶副教授手里拿着一块压印水书纹样的皮革挂件,向记者展示可持续设计与非遗传承的融合之美。今年马年主题设计中,她带领学生以“艺工融合”为特色,让回收皮革与水族水书、云南沧源崖画等非遗碰撞出火花。

“云南沧源崖画特别美,但当地文创缺少记忆点。”学生林婧怡的“造物余痕”系列,就从沧源崖画中汲取灵感,用传统皮雕的浮雕技法雕刻马的轮廓,再点缀小面积现代亮色。“一开始纠结古朴质感和年轻化表达怎么平衡,后来发现用中性皮革做基底,既能承载工艺,又能让色彩连接当下。”而王子丞的皮革水书作品,则更显巧思:他将马的鬃毛线条对应水书笔触,把“吉”字延展成马形轮廓,墨色顺着皮革肌理渗透,“水书的古朴和马的力量感,在皮革上共生了。”

田玉晶提到,设计要兼顾“功能与情感”:“不能只做好看的摆设,要让用户愿意亲近、愿意体验。”为此,团队推出非遗手作材料包,参与者可亲手裁切回收皮革,用黑墨或金墨书写“马上有财”“马上开心”等谐音祝福。“在国际皮革展上,外国观众一边做挂件,一边问水书的意思,这就是最好的文化传播。”田玉晶笑着说,如今这些作品还升级为文创礼包,走进了PUIG集团的节日活动,“从回收材料到情感文创,我们让非遗从博物馆的展柜里走出来,变成了能触摸、能使用的生活美学。”
学生王子丞的感悟颇具代表性:“以前觉得传统文化是厚重的符号,现在发现它可以是日常的装饰品——安静陪伴,温暖前行,这才是文化延续的最好方式。”
花灯映中西,让中华马文化走向世界
“首相笑着问我们,能不能把这只‘拉里猫’打包带回英国!”回忆起前不久英国首相斯塔默到访豫园的场景,上海国际时尚创意学院学生李昕蔚仍难掩激动。当天,她和代晨悦、张浩扬、戴飞翎设计的中英元素花灯,成了跨文化交流的“明星”——马头灯覆着苏格兰格纹,拉里猫花灯系着英式领结……

“我们想让马文化成为中西对话的纽带。”学生张浩扬介绍,马头灯的灵感源自唐代昭陵六骏石刻,他们提取战马的头部轮廓,简化为流畅的几何曲面,再覆上苏格兰格纹,“格纹的经纬交织,就像两种文化在对话。”而戴飞翎则在纹样设计上反复打磨:“一开始3D建模时,苏格兰格纹总错位,调整了十几轮才自然。还有颜色,得反复核对中英文化寓意,避免歧义。”
“学生浸润在中英双轨课程里,能自然地找到文化融合的平衡点。”正如温润教授所说:“花灯不是单向输出符号,而是搭建双向的桥——既传递中国生肖文化的奋进精神,也拥抱英伦元素的浪漫。”
从课程改革解锁文化转译密码,到可持续设计让非遗“活”起来,再到跨文化交流让中华马文化走向世界,东华大学设计学科的实践,正书写着传统文化现代表达的新答案。“文化传承不是复古,而是创造性地让传统与当代对话。”陈庆军的话,或许正是这场“马跃新章”背后最深的思考。
